Evaluering av 1. termin

Jeg synes dette halvåret har vært kjempegøy og veldig lærerikt. Jeg har lært mye om hvordan man skal ta gode bilder, og redigere dem i etterkant. Før vi lærte om både photoshop og indesign i timene, visste jeg ingenting om hvordan jeg skulle bruke programmene, og det jeg synes det er veldig greit å kunne noe om det. Jeg har også lært mye om hvordan man skal ta bra bilder, stille inn kamera riktig, bruke lang og kort lukkertid, lage epleetiketter og lysmaling.

Jeg synes jeg har fått til det meste helt greit, men vil gjerne bli enda bedre i løpet av neste halvår. Det hadde vært gøy å kunne ta enda flere bilder utenfor klasserommet og andre steder enn i Arendal sentrum.

Jeg synes blogging har vært gøy, og det er greit å prøve noe som er nytt og annerledes enn å bare levere ting på fronter. På bloggene kan man også se hva andre har gjort, og det synes jeg også er veldig gøy. I tillegg kan man  bla gjennom sine egne innlegg i løpet av året og se hva man har gjort.

Synes det har vært et veldig gøy halvvår, og gleder meg til neste :-)

Desemberpuls i Arendal sentrum - Street photography

I forrige uke var vi i byen og tok bilder av det vi så og av hvordan bylivet i Arendal er. Vi skulle ta bilder av alt vi så rundt oss og hvordan menneskene i byen var. Jeg synes det var lett å ta bilder av ulike gjenstander og bygninger jeg så, men det var vanskeligere å ta bilde av mennesker. Her er resultatet mitt:

~

Kamera: HTC Incredible S

ISO: 100

Dette bildet tok jeg når jeg gikk ned Bendikskleiv på vei hjem fra skolen. Jeg prøvde å ta bilde av de som gikk ned bakken, men siden jeg også var i bevegelse når jeg tok bildet, ble det også "bevegelse i bildet". Tenkte egentlig ikke å bruke bildet, men det ble ikke så verst etter å ha redigert det.

~

 Kamera: Samsung ES75

ISO: 80

Eksponeringstid: 1/350 sek

Blenderåpning: f/3,5

Dette er bilde av julepynten som er ved torvet i Arendal. Det var vanskelig å få tatt et ordentlig bilde av pynten, da den hang veldig høyt, men synes det ble ganske fint fordi om. Jeg synes det ble veldig fint når jeg redigerte bildet ganske lyst. 

~

  Kamera: Samsung ES75

ISO: 320

Eksponeringstid: 1/45 sek

Blenderåpning: f/3,5

Dette bildet tok jeg når jeg gikk inn på AMFI. Det viser mennesker som er i bevegelse, og som går inn og ut av senteret. 

~

 Kamera: Samsung ES75

ISO: 480

Eksponeringstid: 1/15 sek

Blenderåpning: f/3,5

Dette bildet er av et juletre som er inne på AMFI. Det øverste bildet har mer kontrast enn det andre, men la ut begge for å sammenligne dem. Synes det ble veldig fint når jeg gjorde bildet veldig lyst i sort/hvitt. Det får også frem julestemningen i bildet. Skulle gjerne ha tatt bildet på nytt og unngått å få med stikkontakten som er i bakgrunnen. 

~

  Kamera: Samsung ES75

ISO: 80

Eksponeringstid: 1/750 sek

Blenderåpning: f/3,5

Dette bildet er tatt av Trefoldighetskirken som er i Arendal sentrum. Den er midt i byen og representerer Arendal veldig godt. Synes det ble bra når man ser at det finnes hus/lyktestolper i bakgrunnen av kirka, slik at bildet ikke blir så tomt. Redigerte også dette bildet i lyst sort/hvitt, fordi jeg synes passet best.

~

 Kamera: Samsung ES75

ISO: 80

Eksponeringstid: 1/60 sek

Blenderåpning: f/3,9

Dette bildet er av Gågata i Arendal. Synes det var fint fordi det fikk frem julestemningen i Arendal. Har brukt ganske mye kontrast i dette bildet, og det er litt mørkere enn mange av de andre bildene.

~

Av denne oppgaven har jeg lært at man kan gjøre uinteressante bilder gode ved å redigere dem, og at hvordan man redigere dem har mye å si for stemningen til bildet. Jeg synes oppgaven var veldig gøy og interessant fordi vi fikk dra et sted utenfor klasserommet for å ta bilder, og vi fikk muligheten til å ta bilder av noen helt andre motiver enn hva vi er vant til. Det ble mest bilder av bygninger og gjenstander, fordi jeg synes det var litt rart og litt frekt å skulle ta bilder av fremmede mennesker. 

Julekort fra Arendal vgs

Fordypningsoppgave om Morten Krogvold

  

Fotografen jeg har valgt til fordypningsoppgaven er Morten Krogvold. Han ble født i Oslo 3. mai 1950. Han er en av Norges mest kjente fotografer, og er kanskje mest kjent for sine portrettbilder av blant annet kunstnere, politikere og andre berømte mennesker.

I årene 1973-74 gikk Krogvold på Oslo yrkesskole, der han utdannet seg som fotograf. Han fikk en stilling ved Norsk FIlminstitutt der han jobbet flere år som fotografers assistent og fotograf.  Han har deltatt på en rekke bildeutstillinger i både utlandet og i Norge. I 1979 ble han den andre nordmannen som ble antatt på Høstutstillingen, som er stor utstilling for fotografi og annen kunst. Han har i tillegg fått utdelt både Fotografiprisen i 1989 og ble i 1996 mottaker av Oslo bys kulturpris.

Som tiåring fikk Krogvold en hoftesykdom, og lå lenge innlagt på sykehuset i Bærum. På den tiden kunne han ikke lese, så han bladde gjennom billedbøker. Der fant han bilder fra den kjente fotografen W. Eugene Smith, som ble en stor inspirasjon for ham. Krogvold, som vokste opp på Lille Langerud i Oslo, begynte tidlig med fotografi. Allerede som tolvåring fikk han låne brødrene sitt mørkerom, der han startet å fotografere. Han sier selv at det er brødrene som lærte han det mest grunnleggende om fotografi.

Som ung hadde han svært lav selvtillit og følte at han ikke mestret noen ting. Men da han begynte å fotografere følte han at det var noe han fikk til, selv om bildene ikke ble spesielt bra.

Morten Krogvolds fotografier er preget av et bevisst forhold til lys som skaper kontraster, og bildene er ofte mørke og stemningsladet. Han mener selv det er enkelt å ta et godt bilde og at det sjelden handler noe om teknikk. I stedet for å henge seg opp i det tekniske, mener han det er viktig å gå inn i selve kjernen på hvorfor man driver med foto.  Han mener også at man må skape gode bilder uten å ty til dekorasjon.

Krogvold er inspirert av andre kunstarter, som blant annet opera, ballett, film, teater, maleri, litteratur og musikk, og mener at nøkkelen til suksess i alle bransjer er å orientere seg mot hva andre bransjer holder på med. Han mener at det er viktig som fotograf å suge til seg ulike inntrykk og få inspirasjon fra andre mennesker. ”Fotografi handler om oppdagelse”, sier han. Men det kan være vanskelig å holde på sin egenart som fotograf. Han har selv prøvd seg fremover og forsøkt seg på blant annet landskapsfotografi, men fant fort ut av at han ikke brant for dette.

Han er mest kjent for sine portrettbilder, selv om han både har tatt landskapsbilder fra Irland og gatefotografier fra Marokko.  Både portrettbilder av kjente ansikter og ukjente er blant hans verk. Han mener selv at et godt portrettbilde må få mennesker til å interessere seg i personen, om den er kjent eller ikke. Selv arbeider han mest med å få frem munnvikene og øyekrokene når han fotograferer. Det er sjelden man ser et smilende portrettbilde av Morten Krogvold. Det er viktig at bildene skal være mystiske og ikke røpe alt som handler om personen. Et portettbilde trenger nødvendigvis ikke å vise et ansikt, men kan også vise hender, skuldre også videre.

Det er viktig for Krogvolds portrettbilder at modellen ikke er avslappet, men sender energi, ord eller temperament.  Han mener at som portrettfotograf må man kunne skille mellom mennesker og de ulike samfunnslagene. Dersom man skal først skal fotografere Dronningen og deretter en heroinbruker under broa, må man kunne skille fotografiene fra hverandre og være på bølgelengde med modellene. Fotografen må også skape trygghet til modellene og få dem til å føle at man har stor respekt for dem.

Hvorfor valgte jeg Morten Krogvold?

Jeg valgte Morten Krogvold fordi jeg synes bildene hans vekker oppmerksomhet, og jeg liker veldig godt at han bruker mye kontrast og et spesielt lys i bildene sine. Jeg synes også det er veldig fint med sort/hvitt bilder, spesielt når det kommer til portrettbilder.

Bildeanalyse av et portrettbilde:

Denotativ bildeanalyse:

På bildet ser jeg en voksen mann som står oppreist. Han har lite hår og bærer en lang, mørk frakk og har et skjerf rundt seg. Det er tykk røyk/tåke bak mannen. Jeg ser også et tre som er uten blader. Det ser ut som han står på en gresslette. Det er et åpent landskap som ser svært tomt ut. Mannen ser alvorlig ut og har hendene i lomma. 

Konnotativ bildeanalyse:

Ettersom treet ikke har blader og mannen går med en lang frakk og skjerf, kan det tyde på at det er kaldt ute og er høst/vinter. Mannen blir fremhevet i bildet med lyset og kontrasten og det virker som at Krogvold har fokusert på at røyken skal være bak mannen og få ham til å virke litt mystisk. Jeg synes mannen ser ensom ut, fordi det er tomt rundt ham. Men samtidig virker han sterk, siden han har hodet hevet og er rett i ryggen. Røyken bak ham kan også tyde på at han er mektig. 

Mine bilder inspirert av bildespråket til Morten Krogvold:

Bildene er av lillesøstera mi, som er tolv år gammel. Da jeg tok bildene prøvde jeg å få ho til å virke mystisk og ikke smile, akkurat slik Krogvold gjør med sine bilder. Bildene er redigert i photoshop, der jeg både har redigert lys og kontrast. 

Kamera: Samsung ES75

ISO: 400

Eksponeringstid: 1/45 sek

Blenderåpning: f/3,5

 Kamera: Samsung ES75

ISO: 100

Eksponeringstid: 1/45 sek

Blenderåpning: f/8,9

Egenvurdering. Hva har jeg lært av oppgaven?
Jeg synes oppgaven var veldig gøy og lærerik fordi jeg lærte mye både om hvordan Morten Krogvold er som person og hva slags bildespråk han har. Det var også bra at vi fikk mulighet til å bli inspirert av bildespråket hans, og ta våre egne bilder. Jeg ble veldig fornøyd med resultatene av bildene. Av oppgaven har jeg lært at man må være bestemt på hva motivet i bildet skal være, og at bildet på en måte skal ha en historie bak seg. 

Kilder

http://www.fpress.no/index.php?ID=Forfatter&counter=76
http://snl.no/.nbl_biografi/Morten_Krogvold/utdypning
http://foto.no/cgi-bin/articles/articleView.cgi?articleId=43410
http://no.wikipedia.org/wiki/Morten_Krogvold
http://www.krogvold.com/?nr=101&id=4

Lysmaling

Denne uken har vi jobbet med lysmaling. Vi brukte et mørk rom, lommelykter og lang lukkertid på kamera for å ta disse bildene. 

Hjerter

 Lukkertid: 3,8 sek

ISO: 200

Blenderåpning: f/4,5

Et forsøk på en "A" 

Lukkertid: 6,1 sek

ISO: 200

Blenderåpning: f/3,8

 

Lukkertid: 13,5 sek

ISO: 200

Blenderåpning: f/3,8

Et forsøk på å lage en engel

 Lukkertid: 14,9 sek

ISO: 640

Blenderåpning: f/5

Et juletre

 Lukkertid: 10,8 sek

ISO: Ikke vist

Blenderåpning: f/5,6

God jul!

 Lukkertid: 30,4 sek

ISO: Ikke vist

Blenderåpning: f/5,6

En blomst

 Lukkertid: 12 sek

ISO: Ikke vist

Blenderåpning: f/5,6

På dette bildet holdt Camilla en lommelykt i hver hånd og snurret rundt på armene samtidig som hun gikk nærmere mot kamera.

Lukkertid: 7,4 sek

ISO: Ikke vist

Blenderåpning: f/5,6

Har lært ganske mye av å gjøre denne oppgaven. Det var både gøy å lage ulike motiv og se resultatet etterpå. Jeg har lært hvordan man bruker lang lukkertid på kameraet, og hvordan man lager ulike motiv med lommelyktene. 

Øvelse på bildeanalyse

Denotative bildeanalyse

Bildet viser fem jenter som sitter på en restaurant. Det ser ut som bildet er tatt på en restaurant fordi det står Steakhouse på veggen, og jentene har fått servert brus. Alle er glade og smiler, så det ser ut som de har det veldig hyggelig.  Man ser at bildet er arrangert, fordi alle har rettet oppmerksomheten sin mot kamera. 

Konnotative bildeanalyse

Bildet er tatt på en restaurant i Aalborg, hvor jeg var med venninnene mine. Her sitter vi og venter på maten vi skal få, og vi har det veldig koselig. Det var en servitør som tok bildet av oss. Bildet minner meg om turen til Aalborg og hva vi gjorde der. 

Lukkertid

Den siste uken har vi jobbet med en oppgave om lukkertid. Vi skulle eksperimentere med ulike lukkertider, både langsom og kort lukkertid. Her er noen av bildene vi tok: 

Langsom lukkertid

Blenderåpning: f/5,6

Eksponeringstid: 1/45 sek

På dette bildet rista vi en vannflaske og skulle egentlig bruke spruten av vannet som motiv. Men jeg synes bildet ble veldig fint når jeg også tok med vannflaska. Jeg likte også veldig godt at det renner vann i bakgrunnen på veggen. Det er brukt lang lukkertid på bildet, noe som er tydelig fordi det ser ut som vannflasken er i bevegelse.

Bildet er redigert i Photoshop, og jeg har både beskjært det og endret lys og kontrast. 

Kort lukkertid

 Blenderåpning: f/9,5

Eksponeringstid: 1/350 sek

I dette bildet kastet vi et skjerf opp i lufta foran en vegg. Vi skulle bruke kort lukkertid for at vi kunne fryse øyeblikket idet skjerfet er i lufta. Jeg likte også veldig godt skyggene i bildet.
Bildet er redigert i Photoshop, hvor jeg har beskjært det, og endret lys og kontrast.

Kort lukkertid

Blenderåpning: f/19

Eksponeringstid: 1/60 sek

Med dette bildet prøvde vi å fange øyeblikket nok en gang, men heller bruke vann. Like bildet veldig godt fordi skyggen er svært tydelig med på bildet.
Dette er også redigert i Photoshop, hvor jeg både har beskjært bildet og endret lys og kontrast.


Av denne oppgaven har jeg lært mer om hva slags lukkertid som er best å bruke til ulike tider, og hva som er forskjellen på kort og langsom lukkertid. Med kort lukkertid fanger man øyeblikk og bildet blir veldig tydelig, og med langsom lukkertid ser det ut som motivet er i bevegelse.